lunes, 5 de diciembre de 2011

MIAU (Benito Perez Galdos )

-RESUMEN DE LA OBRA
Luis Cadalso (personaje principal) es un niño muy solitario al que todos los niños de su colegio llaman miau (en burla) por que a sus tías las llaman las miaus la razón de esto es que tienen cara de gatos y s vive con ellas en casa de sus abuelos, porque cuando era muy pequeño su madre murió, dejándolo con su abuelo como tutor.
Luis es un chico muy curioso porque no tiene muchos amigos, solo uno “silvestre murillo”, chico muy estudioso; Luis tiene una vida muy pobre, la razón es que vive en un estado económicamente pobre y su abuelo (jefe de la familia, esperando a que lo suban de puesto) buscando ayuda económica, manda al pequeño a llevar cartas a los amigos para ver si alguno les presta ayuda o mínimo alguien que tuviera un trabajo para el.
Un día el chico salio a entregar una carta en compañía de su amigo “canelo”, el perro y algo magnífico le sucedió .el pequeño se sentía un poco mareado y en medio del regreso a su casa , cayó en un sueño, pero no cualquiera , acostase en una piedra soñó con dios, el cual le decía , que la carta que traía de regreso para su abuelo era algo muy duro para la familia y que la cuidara , también le dijo que todos sus problemas se verían arreglados, el mismo haría que lo dejaran de molestar diciéndole “miau” .despertó del sueño y regresó a su casa, entregó la carta a su abuelo y se fue a su cuarto.
Mientras tanto, dentro de la miseria y los problemas están las miaus intentando aparentar que son ricos, sin siquiera tener un demagogia. Abelarda cayó en el juego, sentía algo por él. Y he ahí otro de los conflictos que hacen el momento crítico en la novela
Villaamil seguía preocupado por su ascenso, siempre estaba preguntando, si se daría algún día. Se pasaba en la oficina toda la mañana visitando a sus amigos. Centavo para el desayuno del día siguiente, yendo al teatro con entradas que les regala Ponce el novio de Abelarda digamos que son pobres pero no les parece muy grato aparentar la falta económica de dinero.
A la mañana siguiente una tía se levanto a cocinar y preocupada se dio cuenta de que no había comida pero de pronto “Pura” una de las hermanas salió corriendo de la casa y dijo que no se preocuparan, mas tarde regresó repleta de comida para la familia y todos los manjares los había sacado de una señora que después de haberse enterado de cómo se encontraba la familia les dio comida el día estaba solucionado.
Un día de repente se presenta en la casa de la familia el padre de Luis, “Víctor” , el cual puso a toda la familia con los nervios de punta, al llegar le tapó los ojos a su pequeño Luis , el cual asustado no sabía que hacer , de pronto el abuelo oyó la voz e víctor y corrió rápidamente a ver que estaba ocurriendo.
Aparece entonces el padre de Luisito, Víctor Cadalso que no fue muy bien recibido en la casa porque siempre traía tragedias. La madre de Luisito se llamaba Luisa Villaamil y murió a los dos años del nacimiento de éste.
Víctor confraternizó con Abelarda durante su estancia en la casa, además de ayudar económicamente a la familia, ponía el dinero que doña Pura no dudaba en aceptar, aunque su hijo político le cayera fatal.
Abelarda estaba comprometida con Ponce, que era muy buen partido ya que a la muerte de su tío se quedaría con su fortuna. Víctor paraba poco en casa de los Villaamil, y se las arreglaba para engatusar a Abelarda con su hablar fácil y su
Abelarda se llevaba el engaño de Víctor que no la quería para nada lo que hace que esta una noche intente matar a su sobrino Luisito para vengarse de víctor.
Una tarde Abelarda harta de las travesuras de luisito se abalanzó contra él (como un felino a su presa). Víctor tomó la decisión de que el pequeño se iría a vivir a casa de su hermana Quintina. Todos se opusieron, pero el abuelo del pequeño sabía que Víctor tenía las de ganar y accedió, diciendo que el mismo lo llevaría para ahorrar mayores disgustos.
Luisito había seguido teniendo visiones, y a la mañana siguiente Ramón salió con el niño decidido a dejarlo en casa de Quintina (la hermana de Víctor). Trataba de convencer al chiquillo de que aquello era lo mejor.
En una parada que hicieron antes de llegar a casa de Quintina , Luis le comento a su abuelo que había hablado con Dios. Las palabras de éste era que su abuelo no iba a conseguir trabajo ya que era muy buena persona, y ya anciano, él moriría e iría al cielo. Ramón Villaamil dejó al nieto, comió, estuvo observando paisajes, entre muchos pensamientos decidió que el mejor camino para escapar de este infierno era suicidarse y dicho y hecho.
1-Tipos de signos no verbales:
    –Emblemas:
    Dios con sus gesto hacia Luisito lo que representa honestidad.
Luisito es un chico muy callado y vergonzoso y la mayoría de sus actuaciones son silenciosas con las que afirma las cosas o las niega. Durante la novela hacia varias interrupciones moviendo la cabeza de arriba hacia abajo queriendo decir que sí. Aunque esta movimiento y actuaciones no solo son realizadas por Luisito sino también por los demás personajes. 
   -Ilustradores:
Durante la novela el principal ilustrador que se encuentra son los puñetazos sobre la mesa o en las rodillas que son realizados por Villaamil por furia por los sucesos que le van ocurriendo durante la novela y para darle mas fuerza y énfasis a sus palabras.
-Reguladores:
   Podemos encontrar reguladores durante el texto, con muestras de cariño de los personajes  de unos a otros. Como Víctor hacia doña Pura. Otras actuaciones podemos encontrar en el protagonista Villaamil “llevándose los brazos a la cabeza”. Al final de la novela podemos encontrar otro regulador cuando uno de los jóvenes da un golpe para llamar la atención de la camarera.
-Adaptadores:
  Villaamil  usa el uso de desplomar las manos, movimientos de cabeza como signo de desesperación que suelen ir a doña Pura. Cuando Dios le echa la bronca a Luisito por no saber la lección del día se enfada mucho y Luisito se siente avergonzado agachando la cabeza como signo de arrepentimiento. En el momento que Luisito esta visitando a su amigo “Posturitas” agacha la cabeza cuando esta entrando como signo de arrepentimiento por lo que había pensado pero también se siente mal por lo que le esta ocurriendo.
2-Comunicación visual (miradas y sonrisas):
Al comienzo de la novela podemos observar como Luisito mira a su abuela. Cuando Lusito se encuentra por primera vez a Dios lo mira con asombro y contemplándolo, mientras Dios no podía dejar de observarlo sin dejar de fijar sus ojos en el. Lusito observa a su abuelo analizándolo. Cuando las Miaus van a la opera hay un momento de intercambios de sonrisas y miradas entre las personas allí presentes. Hay sonrisas burlonas que utiliza Víctor durante todo el momento hacia los demas personajes. Entre Cadalsito y el Señor habido varios encuentros como en uno de ellos en los que se encuentran y hay un intercambio de sonrisas y miradas entre ambos. En el capítulo 34 entre el personal del ministerio hay algo que no los tiene tranquilos y se miran de reojo. Risas y burlas de los compañeros de trabajo de Villamil hacia él. Y ya al final de la novela en el último encuentro de Dios con Cadalsito hay miradas y sonrisas, y por parte de Villaamil en su ultimo momento de vida a sonrisas en sus pensamientos.
3-Tonos de voz:
En el primer capítulo, distintos  tonos de voz, colegio unos niños golpean a Luisito, a su vez le gritan mote  voz infernal y burladora. Uso de tonos amenazadores cuando se le aconseja a Luisito. En los momentos que habla doña Pura ella usa bastante desprecio refiriéndose a las cosas y a las personas y tonos de superioridad queriendo aparentar. Villamiil usa tonos de voz mas tranquilos y pacientes al principio, mediante se va desarrollando el libro usa tonos desesperación y finalmente alivio, tranquilidad porque realmente sabe que todo se acaba. Entre Mendizábal y Paca alguna que otra discusión con tonos de voz graves y fuertes. Tramos de voz donde las Miaus cuchichean en varios tramos de la novela principalmente esos momentos se dan por la cocina. Tonos de burla y desprecio entre los compañeros principalmente ataques a Luisito, uso del desprecio, gritos, faltas de respeto con el uso de insultos. En los momentos de relación de Villaamil y Víctor son momentos tensos con el uso de sarcasmo, echándose cosas en cara, uso de desprecios y más de una discusión. El tono de voz del Señor al relacionarse con Luisito uso tonos de voz tranquilos, tolerante, seguro de si mismo y con cariño hace el niño. Abelarda uso de gritos, gruñidos, locuras… que le dan en los momentos de desequilibrio con el uso de murmullos para si misma.
4-Formas de vestir:
Vestimenta de Silvestre Murillo: el personaje presenta un pantalón con rodilleras, el calzado con agujeros   y con una boina azul. En uno de los capítulos del principio Luisito describe como era un mendigo que se encontró por la calle. En el capítulo 6 una descripción de la vestimenta de Milagros. Luego con Abelarda, y después con Pura. En el capítulo 15, describe las prendas que le están comprando a Luis. Se comienza a describir a las mujeres cuando comienzan a entran en la opera con unos trajes viejos que ya se habían puesto anteriormente. Descripción de cómo iba vestido Lusito en el funeral de su amigo. Se intenta describir o relatar como tenían que ser los trajes de los trabajadores de esos momentos. Curcúbitas al final del libro es descrito muy detalladamente aunque sea un personaje sin mucha importancia. Y ya al final de la novela cuando Villamiil esta es una taberna describe a aquellos jovenes que se encontraban por allí.
5-Contactos físicos:  
La señora Paca tiene momentos de gran afecto hacia Luisito y se preocupa por el continuamente lo tiene muy consentido: grandes abrazos, achuchones, continua atención… Aunque doña Paca no sea mucho de demostrar sus sentimientos en un momento de la novela en la que le manda una tarea a Lusito le besa.  En el capítulo 10 que es cuando ya se comienza a desarrollar la historia y llega Víctor el tiene un momento de gran afecto hacia su hijo Luisito donde lo abraza y le da besos. Luisito durante toda la novela recibe momentos de grandes afectos, cuando se encuentra con doña Quitina le da besos y lo atosiga y le da caricias. El encontronazo en las escalaras  de Víctor y Abelarda están en un momento tenso y escurridizo, que están muy cerca y ella recibe un beso por parte de Víctor. Otro momento de acercamiento físico fue cuando a Abelarda le de un momento de ataque y se tira encima para pegarle pero solo le hace unos rasguñotes y luego su actitud cambia y comienza a darle besos y caricias por el arrepentimiento. Y por ultimo el afecto de Villaamil hacia Luisito cuando se están despidiendo.
ANÁLISIS DE LOS PERSONAJES SEGÚN LOS ELEMENTOS PARAVERBALES Y NO VERBALES
Ramón Villaamil: Es un hombre mayor con el rostro envejecido por los años y el desgaste. Es el abuelo de Luisito. Era un hombre honrado que luchaba por lo que quería y se veía afectado por el panorama de eso momento, en el cual no encontraba trabajo por ninguna lado y la gente posicionada de ese momento de reía de el.
Pura: Es la mujer de Villaamil y abuela de Luisito. Era una persona activa, caprichosa que lo unció que quería era aparentar y hacer creer a los demás que tenia una posición acomodada lo cual no era verdad ya que apenas tenia para vivir y que por otro lado era una mujer derrochadora que era incapaz de ahorrar el único dinero que tenían. Era una mujer también mayor pero se conservaba mejor que su marido
Milagros: Era la hermana de Pura, en su día aspirante a cantante de ópera, pero debido a su poco entusiasmo y poca dedicación a las cosas no llego a conseguir nada, tenía poco a lo que aspirar en la vida.
Abelarda: Es la tía de Luisito y la hija de Pura. Al principio es insignificante, tranquila… pero a media que transcurre la historia va cambiado su carácter y se vuelve mas fuerte, con mas carácter… pero eso es lo que nos quiere demostrar porque realmente ella es insegura y se deja llevar por Víctor y comienza a tener trastornos psicológicos.  
Víctor: Es el padre de Luisito, el cual aparece de repente en la novela. Es una persona  que solo mira por si mismo, por sus propios intereses, un perfecto mentiroso y manipulador, capaz de conseguir siempre lo que quiere… Es un hombre atractivo, joven, con un trabajo importante que a lo largo de la novela va ascendiendo. Esto produce problemas entre lo personajes sobretodo con Villaamil que ambos se envidian y se odian. 
Luisito Cadalso: Es  un crío inocente que tiene que asumir en medio en el que vive, tiene que asumir los problemas que le rodean y quizás por lo problemas que tiene su familia y que le afectan a el se creo o imagina un mundo en el que ve a Dios y le ayuda a solucionarlos y a sentirse mejor. A medida que pasa la novela va madurando y creciendo.

CONCLUSIÓN Y OPINIÓN PERSONAL
La novela Miau nos ayuda a comprender e interpretar como era la historia en ese momento, como vivía la sociedad, como eran las personas y según la forma de pensar tenían una posición social u otra. Todo esto es representado y expresado mediante el cesante Don Ramón Villaamil.
Bajo mi punto de vista es una novela larga y pesada ya que las descripciones son minuciosas y muy detalladas  que nos explica como era cada cosa exactamente. Por otro lado la gran cantidad de personajes hace que sea diferente y más rápida y también nos explica las diferentes clases sociales.






domingo, 27 de noviembre de 2011

TRAVELÍNG DE CHOMÓN

 1896-1901

1-Diseña y redacta cartelas para intercalar en este fragmento.
• Al inicio el fragmento: “Por fin hemos llegado, vamos a comer. ¡Tengo hambre!”
• Cuando se sientan sobre la manta: “¡Saca el chorizo!”
• Al cortar el chorizo: “¿Qué es esto? ¡Saca los huevos!”
• Al sacar los huevos y ver lo que hay dentro: “No queda otra opción; ¡Busquemos algo de fruta!”
2- Identifica los edificios modernistas en estas imágenes de Teruel:
1. No modernista, modernista.
2. Modernista, modernista.
3. No modernista, no modernista.
4. No modernista, no modernista.
5. No modernista, modernista.
3-Compara el Viaje a Júpiter de Chomón y Sueños de un astrónomo, atendiendo al argumento, trucos, personajes y escenografía.
El argumento de ambos fragmentos es el mismo. Este se basa en tres personajes que están observando en un libro las estrellas, y quieren descubrir a cerca de ellas. Esa misma noche uno de los personajes comienza a subir por unas escaleras hacia Júpiter, y a medida que asciende se encuentra con diferentes personajes, cada uno en un planeta (se encuentra con tres personajes)
Atendiendo a personajes, podemos observar como en ambos fragmentos estos son caracterizados de manera cómica, con vestimentas y complementos que resaltan, como el gorro estilo”mágico” o el casco vikingo que llevan unos de los personajes.
Atendiendo a los trucos, se puede ver como Melies realiza una escena más rápida, ya que goza de una capacidad mayor de fotogramas por segundo. También atendemos a que en el fragmento de Chómon, la pantalla inicial donde se ve el espacio es fija, mientras que en el de Melies es un libro, que pasa las hojas rápidamente. Ambos comparten el truco que aparece cuando uno de los personajes comienza a ascender las escaleras. Este truco pretende hacernos ver que se asciende de manera vertical, pero en realidad es un plano horizontal, en el que los personajes están tumbados. Así pues nuestro personaje principal realmente esta andando a gatas.
En cuanto a la escenografía, ambos comparten un mismo espacio, con el mismo decorado.
4- Visualiza estos tres fragmentos y selecciona elementos de la magia y el teatro que se han incorporado al cine.
Como elementos incorporados del teatro, destacamos las diferentes iluminaciones, la escenografía (diferentes decorados) y los distintos tipos de interpretaciones que realizan los actores.
Como elementos tomados de la magia destacamos la aparición y desaparición de objetos y personas, y el trucaje ilusionista.
Hemos de destacar también como se realiza el montaje mediante el cambio de planos, atendiendo a detalles de importancia.
FIGURACIONES
-¿Qué géneros cinematográficos se iniciaron con estas películas?
• Salida de los obreros de la fábrica: documental.
• Llegada del tren a la estación: documental.
• El regador regado: filme de argumento.
• Asalto y robo de un tren: combinación entre escenas documentales y ficción.
-¿En qué famoso pionero y en que famosa película se inspira este videoclip?
- Este fragmento se inspira tanto por el Viaje a Júpiter de Chomón, como en Sueños de un astrónomo de Melies.
REBOBINA
1. El cine integra elementos de otras artes. Arrastra al lugar adecuado los siguientes conceptos:
• Literatura: narración, acción paralela, flash back, metáfora, flash forward.
• Música: ritmo y banda sonora.
• Teatro: puesta en escena, decorado, iluminación, interpretación.
• Pintura: encuadre, composición, escorzo, plasticidad, claroscuro.
2. ¿Cuántos fotogramas por segundo tenían las primeras películas de los Lumière?
- 16 fotogramas por segundo.
- ¿Y los combates de boxeo de Skaladanovski?
- 8 fotogramas por segundo.
- ¿Y las actuales?
- 24 fotogramas por segundo.
3. ¿De qué dos métodos se sirvieron los primeros cineastas para que se entendiesen mejor las películas?
- De un explicador que comentaba las imágenes y un pianista o una orquesta que le daba sonido a estas.
4. Con el viaje a la luna Melies inicia el cine denominado fantástico.
5. ¿Qué oficio desempeñaba Melies antes de dedicarse al cine, que le ayudó a diseñar sus efectos especiales?
- Trabajaba en el teatro de magia.
6. Smith y Williamsom pertenecieron a la denominada escuela de: Brighton.
7. Estos dos cineastas desarrollaron una técnica: de montaje.
8. La primera película del Oeste fue: Asalto y robo de un tren.

SEGUNDA ETAPA

-Primera etapa-

Actividad 1, Relaciona las imágenes siguiente con su imagen correspondiente.
1.- Quinetoéscopio
2.- Lampadoscopio
3.- Poliorama
4.- Filoscopio
5.- Zootropo
6.- Fenatiscoscopio
7.- Praxinoscopio
8.- Mutoscopio
9.- Taquiscopio
10.- Teatro óptico
11.- Diorama
12.- Cromatoscopio
Actividad 2, Enlaza los siguientes formatos etimológicos para obtener el significado de cada uno de los aparatos precinematográficos.
1.- Quinetoscopio : Kinema (movimiento) y skopeo (ver)
2.- Cromateoscopio: Croma (color) y skopeo (ver)
3.- Zootropo: Zoo (animal) y tropos (vueltas)
4.-Taquiscopeo: Takhys(rápido) y skopeo(ver)
5.-Diorama: Dia (a través de) y horama (vista)
6.- Poliorama panóptico: Horama (Vista), polis(Mucho, varios), pan(todo) y optikos(vista)
7.-Filoscopeo: Phyllon (hoja) y skopeo (ver)
8.- Lampadeoscopio: Lampa (resplandor) y skopeo(ver)
9.-Praxinoskopeo: Praxis (acción) y skopeo(ver)
Actividad 3, observa las fotografías antiguas de la ciudad en la que vivió Chomón ¿qué factores han determinado esta evolución?
Actividad 4, busca el año y el autor de los invento que aparecen a continuación.
1.-Bombilla. Thomas Alva Edison en 1879
2.-Aspirina. Felix Hoffman en 1897
3.- Apiradora. H. Cecil Booth en 1908
4.- Bicicleta.
5.-Auntomoviles. Carl Benz en 1885
6.- Fonógrafo. Thomas Alva Edison en 1877
7.- Avión. Hermanos Wright en 1903
8.- Rayos X. Whilhem Röntgen en
9.-
10.- Teléfono. Alex Graham Bell en 1877
FIGURACIONES:
La joven de la perla, lo protagoniza un caja negra.
Cyrano de Bergerac, linterna mágica.
Los señores del acero, sombras chinescas.
Fanny y Alexander, linterna mágica.
Moby y Amaral, escapar, Camara de fotos.
REBOBINA:
1.- El cine se basa en: La sucesión de imágenes captadas por el cerebro.
2.- El surgimiento del cine coincidió con: la revolución industrial
3.- El cine fue: Un descubrimiento inesperado
4.- ¿Cuál fue la intención de Anastasio Kircher al inventar la linterna mágica?: Crear un instrumento pictórico.
5.- ¿En qué ámbito se realizaban las proyecciones de este aparato?: En plazas salones teatros y cafés.
6.- Ordena cronológicamente los siguiente pioneros de la fotografía: 1º Nièpce. 2º Muybridge. 3º Daguerre
7.- ¿Cuál es el soporte del guarreotipo?: Cobre
8.-¿Qué motivo temática centro el experimento de Muybridge?: Galope de un caballo
9.- Señala cuatro inventos de Edison:
10.- ¿Con qué frecuencia pasaban las imágenes en el kinetoscopio? 32
11.-¿Qué denominación recibió el primer estudio cinematográfico? Black Lathman
12.- ¿Qué conflictos bélico afectaron a Teruel en el ultio tercio del siglo xix? Guerras Carlistas
13.- ¿Qué problema de infraestructura arrastraba Teruel des el dsiglo xix?

 TERCERA ETAPA

1. 1. Paso de manivela.
2. Fondo negro y caché.
3. Cenital.
4. Sombras chinescas.
5. Caché.
6. Paso de manivela.
7. Retroproyección.
8. Fondo en movimiento.
9. Caché.
10. Movimiento invertido.
11. Truco del cordel.
12. Escenario oscilante.
13. Escalas.
14. Maqueta.
5. – Sinopsis: un matrimonio llega a un hotel donde solo trabaja un conserje y todo esta automatizado. Finalmente el maquinista se duerme y todo se descontrola.
- Objetos animados que cobran vida.
- Para destacar un detalle y describir un aspecto.
- 43 cuadros diferentes.
- Moviéndose en el progreso de la animación paso a paso cambiando de posición los objetos en los fotogramas.
- El maquinista que se duerme.
6. – “Como actuar ante las adversidades”
- Metáfora, epíteto, personificación, anáfora y comparación.
- Poético y narrativo.
- Paso de manivela, fotograma a fotograma.
7. – Alimentos manipulados, especies emparentadas.
FIGURACIONES
- Gigantes y cabezudos: Coyne
Salida de misa de doce: Eduardo Jimeno. En Zaragoza.
- Movimiento invertido.
- Salto de fotogramas.
REBOBINA
1. Primera mujer cineasta.
2. León Gaumont.
3. Películas artistas.
4. Teatro.
5. La escenografía teatral narrativa.
6. En la carrera de San Jerónimo en Madrid.
7. Salida de la misa en la Iglesia del Pilar.
8. Antonio Cuesta: Cámara.
Ricardo Baños y Alberto Marro: Productor.
Ignacio Coyne: Cámara.
Fructuós Gelabert: Productor.

CUARTA ETAPA
1.
Ejemplo de plano 1 – Plano detalle
Ejemplo de plano 2 – Primer plano
Ejemplo de plano 3 – Plano medio
Ejemplo de plano 4 – Plano americano
Ejemplo de plano 5 – Plano general
Ejemplo de plano 6 – Plano panorámico
 2.
Ejemplo de ángulo 1 – Picado
Ejemplo de ángulo 2 – Contrapicado
Ejemplo de ángulo 3 – Nadir
Ejemplo de ángulo 4 – Cenital
Ejemplo de ángulo 5 – Aberrante
Ejemplo de ángulo 6 – Frontal
Ejemplo de ángulo 7 – Gusano
 3.
Ejemplo de movimiento 1 – Travelín de acompañamiento
Ejemplo de movimiento 2 – Zum de aproximación
Ejemplo de movimiento 3 – Zum de alejamiento
Ejemplo de movimiento 4 – Barrido
Ejemplo de movimiento 5 – Grúa
Ejemplo de movimiento 6 – Steady cam
REBOBINA
Mejora de los decorados, aparatos mas manejables y aumento de la calidad de la película fotográfica.
2- Émile Reynaud y el teatro óptico, James Stuart Blackton y El hotel encantado y Segundo de Chomón y El hotel eléctrico.
3- Paso a manivela.
4- La formación de compañias ubicadas en Hollywood.
5- Segundo de Chomon dirigió Cabiria – Falso
Maciste fue el ayudante de dirección de esta película – Falso
El cine italiano decayó tras la Gran Guerra – Verdadero
El cine denominado Colosal recrea ambientes grandiosos de la naturaleza – Falso
6- El teatro de Edwin Porter.
7- Acción, espacio y tiempo
8- Fantasmagoría – Cohl

AÑOS 20

 1.
Reconoce las características del expresionismo alemán:
Respuesta: En las tres estan claras.
Actividad 2.
-Irrealidad del color: Expresionismo
-Deformación y estilización de la figura humana y los paisajes: Expresionismo
-Poética de lo feo: Expresionismo
-Influencia del arte primivito: Ambas
-Expresión de lo subjetivo: Ambas
-Libertad de expresión y espontaneidad: Ambas
-Automatismo: Surrealismo
-Liberación del subconsciente: Surrealismo
-Reflejo del mundo de los sueños: Surrealismo
-Diversidad de técnicas y tendencias: Surrealismo
-Valor del azar: Surrealismo
-Experimentación: Surrealismo
 3.
1.Gutiérrez Solana-San Miguel: Expresionista
2.Jacques Louis David-La muerte de Marat: No expresionista
3.Oskar- Kokoschka: Expresionista
4.Dante Gabriel Rossetti -Beata Beatrix: No expresionista
5.Karl Schmidt- Rottluff Tres mujeres junto al mar: Expresionista
6.Egon Schiele- El abrazo: Expresionista
4.
1.Marx Ernst: Surrealista
2.Pablo Picasso Las señoritas de Avignon: No surrealista
3.Paul Gauguin Tahitianas en la playa: No surrealista
4.Giorgio Chirico Las musas inquietantes: Surralista
5.Yves Tanguy Divisivilidad Indefinida: Surrealista
6.Salvador Dalí- Mercado de esclavos con aparición del busto invisible de Voltaire:Suerrelista.
 5.
1.El grito: Edvard Munch , Expresionismo
2.Blanco sobre blanco: Kasimir Malevich, Suprematismo
3.Retrato de Madame Matisse: Henri Matisse, Fauvismo
4.Velocidad abstracta: Giacomo Vaya, Futurismo
5.Urinario: Marcel Duchamp, Dadaísmo
6.Caballos azules: Franz Marc, Der Blaue Reiter.
7.Las señoritas de Avignon : Pablo Picasso, Cubismo
 6.
El Fantasma de la Ópera: Rupert Julian
La pasión de Juana de Arco: Carl Theodor Dreyer
La caída de la casa Usher: Jean Epstein
Un perro andaluz: Luis Buñuel
Napoleón: Abel Gance
El viento: Victor Sjöstrom
Actividad 7.(realizar un montaje)
Rebobina:
1.Destacados directores escandinavos fueron:
- Carl Theodor Dreyer
- Victor Sjöstrom
2.Una película que experimento principalmente con las posibilidades del primer plano fue:
La pasion de Juana de Arco
3. La actriz Greta Carbo desarrolló su carrera cinematografica en:
Suecia ,Alemania y Estados Unidos
4.Asocia personajes y actores:
Charles Chaplin: Charlot
Buster Keaton: Pamplinas
Stan Laurel y Oliver Hardy: El gordo y el flaco.

EL FIN DE EPOCA

1.- Análisis del fragmento:
• Mujer, su hijo y el mendigo sin extremidades
• Existen varios cambios de ángulos
• Su función es emotiva porque salen a la luz
• La obtiene cuando el carro tarda en bajar
• La primera parte es el tiroteo y la segunda es cuando se cae el carro
• Se ocultan porque sería muy dramático
2.- Fragmentos de documentales:
El ritmo tiene alguna que otra diferencia entre todos ellos, pero en general es bastante rápido.
Hay ambientación natural, social y cultural.
La presencia humana está presente en todos los videos, aunque en unos más que en otros, pero aparece la figura humana en todos ellos.
En el primero se ve claramente que el fin de la persona es hacer una película, lo que tiene un fin económico. En el segundo están pescando, lo que es más bien una necesidad para alimentarse que económica. En el tercero es mñas bien cultural, se realzan las esculturas, edificios…
3.- Fotogramas:
• Animación; Aventuras
• Bélico; Ciencia Ficción
• Espionaje; Documental
• Humor; Histórico
• Infantil; Musical
• Religioso; Negro
• Romántico; Terror
• Oeste
4.- Géneros cinematográficos:
1) Histórico
2) Religioso
3) Ciencia Ficción
4) Infantil
5) Terror
6) Documental
7) Romántico
8) Humor
6.- La melodía más adecuada es la nº 5.
Fueron muchas las dificultades al pasar del cine mudo, ya que era algo nuevo y extraordinario para todos ellos. Una de ellas seguro que fue las incorporaciones del micrófono a las filmaciones de las escenas, el no saber el sitio exacto para colocarlo. Otra que podemos destacar es la conciencia que tuvieron que tener para recordar en todo momento que tenían que hablar en dirección al micrófono y no en la opuesta, sino no se oiría.
Figuraciones:
El paso de manivela y la aparición y desaparición
Rebobina:
1) Rodolfo Valentino; Douglas Fairbanks
2) I Guerra Mundial / Creación de nuevas productoras internacionales
3) Falso; Verdadero; Falso; Falso; Falso; Falso; Verdadero
4) Dziga Vertau; Douglas Fairbanks; Rouben Mamovlian; Alan Crosland; Rubert; Walter Ruttman; Jean Vigo
5) Kinetófono
6) Conflictos bélicos y materiales inflammables
7) Acetato
8) Teatro y literatura

 MONICA SANCHEZ
CRISTINA VILLARROYA
CELIA JURADO
AINHOA FUERTES
ESTHER FUERTES
MARÍA SAURA



sábado, 19 de noviembre de 2011

TÍTULOS DE LAS PELÍCULAS

1-Viaje a la Luna
2-King Kong
3-Casa blanca
4-El gran dictador
5-Con faldas y a lo loco
6-El jovencito Frankenstein
7-Mago de Oz
8-Psicosis
9-Robin Hood
10-Dolce Vita  
11- Mery Poppins
12-Tiempos modernos
13- Lo que el viento se llevo
14-Cantando bajo la lluvia
15-El padrino
16-El bueno, el malo y el feo
17-Cyrano de Bergerac
18-Cadena perpetua
19- Grease
20-Taxi Driver
21-Superman
22-Indiana Jones
23-¡Oh Brother!
24-Señor de los anillos
25-Karate Kid
26-Esta casa es una ruina
27-Pretty Woman
28-La vida de Brian
29-Viaje al futuro
30-Starwars
31-Kill Bill
32-Matrix
33-Los tres chiflados


  

















sábado, 12 de noviembre de 2011

EL LABERINTO DEL FAUNO POR GUILLERMO DEL TORO

-RESUMEN:

Ofelia, una niña de 13 años, viaja con su madre Carmen que está a punto de dar a luz. Se dirigen hacia un pueblo pequeño donde se encontraran con el nuevo marido de su madre, el capitán de la guardia civil Vidal. Este es el encargado de eliminar a los últimos guerrilleros republicanos escondidos en los montes tras la guerra civil. En el camino Ofelia se encuentra con un insecto extraño que la sigue.
Al llegar al campamento, Ofelia conoce al capitán, a Mercedes (una sirvienta) y al doctor, que suministra a escondidas medicinas y alimentos a los “rojos” o bando republicano.
Ofelia mezcla en esta historia, el mundo real con el imaginario.
En la primera noche, Ofelia es visitada por el insecto, que se convierte en hada y la guía hacia un laberinto. Allí se encuentra con un fauno que le revela que ella es una princesa y que ha sido buscada por su padre. Para poder regresar, debe pasar tres pruebas. Estas están en un libro mágico, con hojas en blanco, donde aparecen las pistas misteriosamente para conseguirlas.
Mientras tanto, los guerrilleros atacan al campamento y roban alimentos y medicinas. Esto hace sospechar de Mercedes. El capitán asesina al doctor por salvar a un maqui de su sufrimiento.
Carmen muere en el parto pero su hijo recién nacido se salva. Esa misma noche, Mercedes y Ofelia huyen, pero son descubiertas por el capitán. A Ofelia la encierra en una habitación y a Mercedes en una bodega para torturarla despiadadamente.  Entonces Mercedes coge un cuchillo, ataca la capitán y huye perseguida por los militares pero es salvada en el bosque por guerrilleros, entre ellos su hermano.
Al mismo tiempo que sucede todo esto, Ofelia, en su mundo irreal, va superando las tres pruebas que el fauno le impone. La primera de ellas, era encontrar una llave  dentro de un árbol. Pero se encuentra con un sapo gigante. Lo mata haciéndole comer unas piedras mágicas que lo destruyen. Dentro del sapo se encuentra dicha llave.
Con esa llave tiene que superar la siguiente prueba. Está prueba era dibujar con una tiza una puerta, que mágicamente, se abre. Entra y se encuentra con tres cajas. Prueba abrir las cajas. Una de ellas se abre y dentro encuentra lo necesario para conseguir la otra prueba. Ofelia come alimentos que están en una mesa. Esto hace que despierte a un feroz monstruo que la persigue. Ella con astucia consigue despistarlo y desaparece.  
La última de las pruebas, que fue la que más le costó hacer a Ofelia, era entregar a su hermano para extraerle sangre.  El fauno guía a Ofelia con su  hermano en brazos al laberinto. En esos momentos, llega el capitán, coge al niño y dispara a Ofelia.
 Al salir, el capitán les entrega al niño a los maquis, porque a la salida del laberinto les estaban esperando. Le pide a Mercedes, antes de morir, que le diga a su hijo quién era su padre. Ella le responde que “ni si quiera sabrá tu nombre”. Pedro dispara al capitán en la cara y lo mata.
 Al entrar al laberinto, los rebeldes encuentran a Ofelia en el suelo muriéndose. Su sangre gotea sobre la estructura de la gruta del fauno y la luz de la luna llena obra un milagro: en la cara de Ofelia nace una sonrisa. En una última visión, ella se ve a sí misma en un palacio dorado frente a sus padres. Se convierte en princesa y esta lista para vivir eternamente en su palacio. Pero en realidad Ofelia muere en los brazos de Mercedes.

-TRAYECTORIA PROFESIONAL.
     Guillermo del Toro (9 de octubre de 1964 en Guadalajara, Jalisco).
Es un director y guionista mexicano, galardonado con el Premio Goya y dos veces con el Premio Ariel.
Del Toro empezó a filmar en Panamá desde adolescente, cuando estaba en el Instituto de Ciencias, en Guadalajara.
Ha dirigido mucha variedad de películas, desde adaptaciones de cómics (Hellbay y Blacle II), hasta películas de terror y fantasía histórica como “El espinazo del diablo” y “El laberinto del fauno). Comparten aspectos como los protagonistas que son niños pequeños y la temática que es una mezcla de terror y fantasía.
Se caracteriza por dar una estética y ambientación espectaculares a sus películas. Sus trabajos incluyen frecuentemente monstruos o seres fantásticos.
  
 -SIMBOLISMO DEL RELOJ

El capitán cuenta que cuando murió su padre tiró el reloj al suelo para que su hijo supiera la hora exacta de su muerte. El capitán hizo lo mismo cuando  murió.
Él durante toda la película esta mirando y comprobando que lleva el reloj en el bolsillo. Podemos imaginar esto es una manera de simbolizar su ansia de poseer el tiempo y la vida, constantemente. Es decir, el reloj, simboliza su vida, el tiempo que va transcurriendo y el control que tiene sobre sus decisiones vitales. Incluso, en el último momento, cuando se ve rodeado por lo maquis, el desprenderse del reloj simboliza el fin.

-OPINIÓN PERSONAL:
            Esta película refleja, los acontecimientos, que pudieron suceder en esa época.  Los perdedores, maquis, viven en las montañas escondiéndose del ejercito vencedor.  Es la vida real que llevaban los maquis para conseguir comida, medicinas y todo aquello que les hacía falta. Como el bando vencedor trataba a sus vecinos. Se puede decir que es una película en la que aparecen sucesos reales e imaginarios. Los personajes actúan de forma tan perfecta que nos transmite la cruel realidad vivida por un bando y otro después de la Guerra Civil española.
            Ofelia se crea un mundo imaginario para poder olvidar la triste realidad que rodea su vida.
            Es una buena película, con imágenes y planos, que  reflejan los escenarios donde, posiblemente, sucedieron hechos reales. Los planos donde se desarrolla las escenas imaginarias de Ofelia son perfectos y con efectos especiales excelentes que casi parecen de verdad.












lunes, 31 de octubre de 2011

PSICOSIS POR ALFRED HITCHCOCK

RESUMEN:
La película comienza en la habitación de un hotel en la que es encuentran Marián y su amente Sam. Marián se va a su trabajo de secretaria, entonces llegan su jefe y un hombre que quiere comprar una casa y les paga 40000 dólares en efectivo. El jefe le ordena a Marián que lleve el dinero al banco y le da permiso para que se vaya depués a casa porque se encontraba mal.
pero en vez de ingresar el dinero, se hace la maleta y huye con su coche.
la primera noche la pasa en la carretera. En la segunda comienza una tormenta, por lo que decide instalarse en el Motel Bates, donde la atiende Norman, que dice vivir en una casa con su madre. Marián dice llamarse Marie Samuels, y el joven le ofrece la habitación 1.
Marián se deshace la maleta, cena y después se mete en la ducha. De repente, una sombra con forma de mujer mayor y un cuchillo en la mano le da unas puñaladas y la mata, seguidamente Norman envuelve a Marián en la cortina del baño, recoge todas cosas y la mete en el maletero de su coche, que lo tira a un pantano.
la hermana de Marián (Lila) y un detective van a la tienda de Sam para preguntar si Marián estaba allí.
el detective va al motel y descubre que Marián había estado allí, así que llama a Sam y a Lila y les dice que va a ir hablar con la madre de Norman. El detective entra en la casa y cuando esta subiendo por las escaleras la madre lo mata.
a la mañana siguiente Sam y Lila van a inscribirse en el motel fingiendo ser un matrimonio. Norman les da la habitación 10.
Sin que Norman se de cuenta entran en la habitación 1 y encuentran un papel con unas cuentas. Entonces Lila le dice a Sam que entretenga a Norman mientras ella va a hablar con la madre.
Lila comienza a buscar a la madre por toda la casa,  y la encuentra disecada. Da un grito y entra una mujer con un cuchillo con intención de matarla, pero Sam la golpea y descubren que es Norman.
El psiquiatra les explica todo lo ocurrido:
Norman y su madre habían estado muy unidos como si solo existieran ellos dos, pero la madre se echo un amante y Norman se sentía remplazado. El al sentir tantos celos los matos a los dos, pero después del entierro robo el cadáver de su madre y lo conservó. Entonces empezó a compartir su cerebro con el de su madre, dándole la vida q le había quitado. Él tenía la ilusión de que si madre vivía. Como estaba celoso, dijo que nunca se enamoraría de una mujer . Cuando vio a Marián, se sintió atraído por ella, y los celos de la madre le hicieron matarla.
Al final, se deduce que Norman tiene doble personalidad y sacan al coche del pantano.


BIOGRAFÍA DE ALFRED HITCHCOCK
Alfred Hitchcock (Londres, 1899- Hollywood 1980) . Director de cine británico nacionalidad estadounidense. Hijo de un cocinero, estudió en el colegio de San Ignacio y después en la Universidad de Londres, donde estudió ingeniería. En 1920 empezó a trabajar en la industria cinematográfica. En 1920 empezó a trabajar en la industria cinematográfica. En 1925 se trasladó a Alemania, donde trabajó como ayudante de dirección en los estudios UFA.
Tras regresar a Reino Unido, rodó Blackmail. En las siguientes décadas rodó películas en Hollywood. Sus argumentos solían ser tramas policíacas o de espionaje.
Para captar la atención del espectador utilizó la "teoría de Mc Euffin", que  nos hace creer que la protagonista es Marián y el argumento va del robo de un dinero, pero luego resulta que nada de es es así.
Una leyenda de Hollywood cuenta que se fijaba mucho en las rubias, de hecho la mayoría de sus actrices fueron rubias y parece ser que las perseguía durante el rodaje, como Kim Novak.
a partir de 1948 se convirtió en su propio productor, y desde los inicios de la década de 1950 se enriqueció y contó con los mejores actores y actrices de Hollywood. Más tarde quiso cambiar los argumentos y darles mayores dosis de suspense. Todas sus películas llevan el sello particular de su estilo, cuya influencia ha llegado a muchos directores.


PUBLICIDAD SUBLIMINAL
La publicidad subliminal se encuentra al final de la película, en la que se ve la cara de Norman que ocupa toda la pantalla y de forma subliminal se de la calavera de la madre de Norman. El director con esto lo que quiere conseguir en reflejar la idea de lo unidos que estaban y reforzar al idea de que Norman tiene una doble personalidad y que una parte de el es manejado por su madre.


OPINIÓN PERSONAL
En general, las películas de terros no me gustan poruqe me da respeto ver como matan a alguien. Pero creo que con psicosis voy hacer una excepción.
el argumento me ha parecido interesante porque al principio parece que la película va a tratar sobre el robo de 40000 dólares; y a simple vista cualquiera diría que los "protagonistas" se iban a encontrar de nuevo con mucho dinero y felices. Pero en cambio, el argumento cambia radicalmente y el protagonista pasa a ser Norman, el hombre del motel en el que se aloja Marián. La preocupación ya no pasa a ser el dinero sino el paradero de Marián y lo que ocurre en ese motel.
En mi oponión,la música está muy bien elegida ya que pone bastante nervioso, aunque no seamos conscientes.
Las escenas, dentro de lo que cabe, no son extremadamente duras exceptuando las escenas de la ducha y la del detective.
En resumen, la película me ha gustado y entretenido mucho, estás siempre pendiente de lo que va a pasar en la siguiente escena y esto hace que no te despistes, sino que siempre te pica la curiosidad de qué pasará después.
A sido una de las mejores películas que he visto